Julieta y Romeo
J&R EDUCA DANCE
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Lo que dice Shakespeare sobre Romeo y Julieta
Romeo y Julieta” de William Shakespeare, escrita en el siglo XVI, es una piedra angular de la literatura que ahonda en los temas perdurables y profundos del amor y la lucha familiar. Narra la historia de amor de unos jóvenes amantes, Romeo y Julieta, que se ve frustrada por sus familias enemistadas. La obra contempla profundamente el fervor del amor juvenil y las limitaciones sociales.
El poder del amor verdadero para superar los obstáculos más graves, como la enemistad entre los Montesco y los Capuleto, ocupa un lugar central en la narración. A pesar de los desafíos, la pareja se mantiene firme en sus emociones, y sus decisiones sellan su fatídico desenlace.
En esencia, “Romeo y Julieta” es un testimonio de la fuerza del amor frente a adversidades formidables, que muestra la perspicacia de Shakespeare sobre las complejidades del amor y la resistencia del corazón humano.
Concepto coreográfico de Elías García
En la innovadora visión del coreógrafo Elías García, “Romeo y Julieta” de Shakespeare se reinterpreta a partir de un cambio significativo y simbólico: el título se convierte en “Julieta y Romeo”. Este cambio refleja una reorientación deliberada del enfoque de la historia, situando a Julieta como figura central y simbólica de la narración, mostrando la intención de García de empoderar a Julieta desafiando y remodelando los roles tradicionales de género desde el principio.
El reajuste del título de García se alinea con una perspectiva feminista moderna. Julieta no es vista como una damisela en apuros, sino como una figura de empoderamiento y resistencia dentro de un contexto patriarcal, que desafía las normas de género de su época para representar la autonomía y la agencia en una sociedad en la que las mujeres se intercambiaban entre los hombres.
La dinámica entre Julieta y Romeo se convierte en una inversión de los roles tradicionales de género, con Julieta a menudo tomando la iniciativa y ejerciendo el control, especialmente destacado en la escena del balcón, donde emerge como una figura dominante tanto física como verbalmente.
La producción del Ballet de Catalunya, dirigida por García, encarna esta visión con una coreografía que mezcla elementos neoclásicos y contemporáneos, incluida la integración especial de la danza del bastón, un elemento folclórico catalán distintivo que simboliza la lucha de Julieta por la autonomía y contra las limitaciones sociales. La escenografía de Ramón Ivars desempeña un papel fundamental, añadiendo profundidad visual y simbolizando el potencial de Julieta para trascender y emanciparse dentro de una sociedad patriarcal.
García sitúa a Julieta como una especie de personaje de ficción protofeminista, en contraste con Christine de Pizan, una de las primeras feministas de la realidad. Esta reinterpretación no sólo rinde homenaje a de Pizan, sino que también subraya la relevancia y el poder de los personajes femeninos en la literatura y su reimaginación contemporánea.
Con “Julieta y Romeo”, García pretende contribuir a la sociedad actual fomentando la igualdad de la mujer y reconociendo la importancia de las voces femeninas en la historia y la literatura. Esta visión pretende inspirar una perspectiva más equitativa y empoderada de los personajes femeninos, reflejo de la lucha constante por la igualdad de género en el mundo moderno.
FICHA ARTÍSTICA
COREOGRAFO
Elías García Herrera
COMPOSITOR MUSICAL
Serguéi Prokófiev
ESCENOGRAFÍA
Ramón Ivars
DISEÑO DE VESTUARIO
Elías García Herrera
DISEÑO DE LUZ
Jaume Cañasveras
LIBRETTO
El libreto ha sido adaptado por Elías García, basándose en el libreto original de Sergei Radlov, Adrian Piotrovsky, Leonid Lavrovsky y Sergei Prokofiev.
FOTOGRAFÍA
Josep Guindo
DISEÑO GRÁFICO
Luis David García
DURACIÓN ESTIMADA
Acto I: 50 minutos
Intervalo: 20 minutos
Acto II: 40 minutos
SINOPSIS Y REPARTO
La obra “Julieta y Romeo” comienza con el Primer Acto, que tiene como telón de fondo una bulliciosa plaza de la ciudad:
ACTO I
Primer acto, escena 1: El escenario se sitúa en una plaza, donde se desarrollan las rutinarias disputas entre clanes rivales. El aire está impregnado de la anticipación de las festividades del Carnaval y la promesa significativa del inminente compromiso de Julieta. Romeo está sumido en una profunda depresión, causada por el amor no correspondido de RosalinDa. Sus amigos íntimos, Mercutio y Benvolio, le convencen para que se cuele en la fiesta de Carnaval del clan rival, con la esperanza de que eso le distraiga de su angustia. Sin embargo, su diversión se ve interrumpida por la inesperada intrusión de Tibaldo, lo que da lugar a una escaramuza que es sofocada por la llegada de la reina Mab, quien anima a todos a participar en las alegrías del Carnaval.
Primer Acto, Escena 2: Dentro de la habitación de Julieta, llega su nodriza, cargada de vestidos para el próximo baile. Habla de la importancia del acontecimiento, en el que Julieta va a conocer al pretendiente elegido para ella por Tibaldo. Una sensación de presentimiento se cierne sobre Julieta.
Primer acto, escena 3: El viaje hasta el baile y el propio acontecimiento son un torbellino de emociones e intrigas. Cuando Tibaldo presenta a Paris a Julieta, ella no siente nada pero cumple los deseos de su primo. Mientras tanto, Romeo, disfrazado y sin ser reconocido, asiste al banquete. Un simple intercambio de miradas entre Julieta y Romeo enciende una pasión inesperada. Abrumada por este nuevo sentimiento, Juliet intenta saber más sobre el misterioso desconocido. Una vez revelada su identidad, se siente profundamente atraída por Romeo, y comparten un momento de conexión que promete futuros encuentros.
ACTO II
Segundo acto, escena 1: El Carnaval continúa con más brío si cabe, y las doncellas francesas se suman al jolgorio. En medio de los festejos, la nodriza busca a Romeo para entregarle una carta de Julieta, que marca el inicio de un complot secreto urdido por la reina Mab.
Segundo Acto, Escena 2: En la plaza, el ambiente festivo está en su apogeo, con Mercutio orquestando una broma que lleva a Tibaldo a mostrar un lado sorprendentemente diferente de sí mismo. Este acto lúdico se convierte en un desafío para batirse en duelo.
Acto segundo, escena 3: En un lugar apartado elegido por la reina Mab, Julieta y Romeo se casan en secreto. Sin embargo, su alegría dura poco, ya que Romeo tropieza con un duelo entre Mercucio y Tibaldo, que desemboca en tragedia.
La obra concluye con la nodriza relatando a Julieta los dolorosos acontecimientos y el desesperado plan de la reina Mab para inducir un coma a Julieta, fingiendo su muerte como medio para reunirla con el exiliado Romeo. El trágico final se desarrolla en la cripta y sella el destino de los amantes.
Por anunciar
Julieta: Hija de una de las familias, los Capuleto, que se disputan el control de la ciudad. Su inocencia y confianza en su familia se transforman en determinación y madurez al conocer a Romeo, por quien está dispuesta a dejarlo todo. Julieta es la heroína y verdadera protagonista de la obra; su súplica a Romeo resume el anhelo de que se cumpla su pacto de amor: “Si las intenciones de tu amor son honorables, y el matrimonio es tu meta, házmelo saber para mañana…”.
Romeo: Hijo de una familia adinerada, los Montesco, rivales del clan de Julieta. Romeo es un joven emotivo y angustiado que llora sus amores no correspondidos hasta que encuentra a Julieta, fuerte y singular, con la que descubre el significado del verdadero amor…
Rosalinda: Una joven hermosa y reservada. Según Romeo, ella está fuera de su alcance y le hace desfallecer. Desea permanecer “casta”, convirtiéndose así en la antítesis de Julieta, que es bastante receptiva a la pasión de Romeo sin negar el deseo sexual.
Mercutio: Mercutio es un gran amante de las fiestas y temerario en las escaramuzas de clan. Su visión del amor es totalmente diferente a la de Romeo, siendo hostil hacia las mujeres y la sexualidad femenina en general y hacia el amor heterosexual, haciendo a menudo bromas sobre homosexuales.
Benvolio: Fiel a su nombre, que significa “buena voluntad”, encarna la bondad, el amigo que todo el mundo desearía tener. Su objetivo es conducir a Romeo y Mercucio por el buen camino, aunque a menudo se vea salpicado por sus imprudencias.
Tibaldo: Primo y jefe del clan de Julieta, un hombre cautivador rebosante de testosterona, refinado pero no especialmente profundo, llamado por su archienemigo Mercutio “el príncipe de los gatos”. Es un provocador, aficionado a iniciar peleas sin motivo, simplemente para mantener su manchada reputación.
Reina Mab: Una mujer misteriosa, poderosa y temida. Igualmente respetado por ambos clanes, ante el que todos inclinan la cabeza. Manipuladora y llena de fantasías para cumplir sus planes. Su gran deseo es traer paz, orden y amor a este mundo depravado y lleno de odio.
La Nodriza: Es como una madre para Julieta. Una mujer divertida y experimentada, reina del cotilleo y mensajera de los deseos más íntimos de su protegida.
Paris: Un hombre rígido, vanidoso, carente de pasión, apagado, y únicamente empeñado en acercarse a Tibaldo por meros intereses económicos.
Lo que dicen los críticos
Julie Kent Lecciones de una Julieta Americana para el Ballet de Catalunya
Vertiginosa, cinematográfica, actual y con un apabullante trabajo coral resultó Julieta y Romeo, la coreografía que el director artístico del Ballet de Catalunya, Elías García, ha creado para su compañía.
Julieta y Romeo, de Elías García, director de la compañía, conserva la esencia de este ballet clásico -poder, grandeza, rivalidad, amor y odio- a la vez que lo presenta a través de una dramaturgia moderna que incluye escenas lúdicas, como el divertido travestismo del villano Tybalt (interpretado con maestría por David García).
MEDIA
Fotos de Sila Avvakum @silaavvakum
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